» Арт » Þessi listamaður breytir frímerkjum í flókin meistaraverk

Þessi listamaður breytir frímerkjum í flókin meistaraverk

Þessi listamaður breytir frímerkjum í flókin meistaraverkJordan Scott í vinnustofu sinni. Mynd með kurteisi

Hittu listamanninn Jordan Scott í Artwork Archive. 

Jordan Scott byrjaði að safna frímerkjum sem barn, þegar stjúpfaðir hans klippti brúnina á umslögum og sendi honum gömul frímerki.

Það var hins vegar ekki fyrr en hann bauð í dularfullan pakka á fasteignasölu og fann að hann ætti yfir milljón frímerkja að hann fann fyrir innblástur til að nota frímerkin í listaverkin sín.

Upphaflega ætlaði Jordan að nota frímerkin sem eins konar áferðarlag sem hann myndi mála yfir. Á meðan beðið var eftir að stimplarnir þornuðu áður en næsta lag var borið á, varð hann hrifinn af fegurð verksins í núverandi mynd. Það var þar sem hann byrjaði að setja frímerkin út í mismunandi, næstum hugleiðandi skema og nota frímerkin sem aðalefni.

Týndu þér í mynstrum verka Jordan Scott. 

Finndu út hvers vegna Jordan varð heltekinn af frímerkjum og hvernig þessi þráhyggja hefur leitt til víðtækrar viðveru í galleríinu og langan lista af glæsilegum sýningum.

Þessi listamaður breytir frímerkjum í flókin meistaraverk"" Jordan Scott.

Þú lýsir starfi þínu sem hugleiðslu. Hverju ertu að reyna að ná með hverjum hluta?

Ég er með próf í trúarbragðafræðum og 35 ára reynslu af bardagaíþróttum - ég hef líka verið ævilangur hugleiðslumaður. Nú stunda ég myndlist á fullu. Hvort sem mér líkar það betur eða verr þá eru mörg verkin mín eins og mandala. Þetta er ekki hlutlægt listaverk. Ég er ekki að reyna að koma með einhverja yfirlýsingu. Það er huglægt. Það á að hafa áhrif á einhvern á undirmeðvitund eða innra stigi, ekki á vitsmunalegu stigi. Ég ímynda mér þá sem eitthvað til að horfa á og hugleiða…. eða að minnsta kosti fjarlægst [hlær].

Eru einhverjar skipulagslegar takmarkanir þegar þetta efni er notað sem grunnefni?

Eftir því sem tíminn líður verður það erfiðara og erfiðara.

Ég hafði nýlokið umboði fyrir Neiman Marcus og hvert verk hafði um tíu þúsund frímerki, sem samanstendur af aðeins fjórum mismunandi einstökum „gerðum“. Það tók mig yfir 2,500 frímerki af sama tölublaði og lit bara til að búa til þetta verk. Að fá þúsundir af sömu útgáfum er næstum eins og fjársjóðsleit.

Þessi listamaður breytir frímerkjum í flókin meistaraverkVið skulum kíkja á vinnustofu Jordan Scott. Mynd með leyfi Jordan Scott Art. 

Fullunnar vörur eru mjög svipaðar teppi. Er það viljandi?

Textíltenging er svarið „já“ og „nei“. Vefnaður veitir mér mikinn innblástur. Ég fer alltaf í gegnum tímarit eins og Restoration Hardware og klippi út mynstur sem eru hluti af textílútbreiðslu. Þeir veita mér innblástur að einhverju leyti. Ég bókstaflega fékk fólk til að koma á opnunina og vera hissa á því að vera ekki á textílsýningunni.

Þetta er tvískinnungur. Þú sérð stykki frá annarri hliðinni, og þá kemur þú nær, og það verður ljóst að það eru þúsundir marka.

 

Hefur þú lært eitthvað áhugavert um vörumerki almennt af notkun þeirra?

Frímerkin eiga sér mjög áhugaverða sögu. Ég hef líka áhuga á hinum svokölluðu "fancy afbókunum" - þetta er orð frá þeim tíma þegar pósthúsið var að byrja og þær voru ekki svo skipulagðar. Það eru 30-40 ára gamlar handgerðar afpantanir sem póstmeistarinn skar út úr flöskutöppum. Fyrir mér eru þær eins og prentar í takmörkuðu upplagi. Ég fresta þeim alltaf. Stundum nota ég þá í vinnuna mína því þeir eru svo fallegir.

Hvað varðar framleiðslu, ef þú vinnur með 100 ára frímerki, færðu kennslu í sögu. Þeir skrá sögu okkar, fólk, uppfinningar, uppgötvanir og atburði. Það gæti verið frægur rithöfundur sem ég hef aldrei heyrt um, eða skáld eða jafnvel forseti sem ég veit kannski ekki mikið um. Ég er með vörulista og ég geri hugvekju svo ég geti komist að því síðar.

Núna erum við að fá hugmyndir frá listamanni sem hefur verið í listbransanum alla leið til vísinda. 

Þessi listamaður breytir frímerkjum í flókin meistaraverk"" Jordan Scott.
 

Ertu með daglega rútínu þegar þú kemur í vinnustofuna?

Ég skipti vikunni í skilmálana 70/30.

70% eru í raun og veru að vinna verkið og 30% eru að fá vistir, tala við gallerí, uppfæra Listasafnið ... allt um „listarbakhlið“. Það er mikilvægt fyrir mig vegna þess að ég þekki marga listamenn sem segjast ekki vera mjög góðir í því, en þeir halda að þeir geti komist af með eitt eða fimm prósent af bakendanum.

Það er þar sem það kemur.

Þegar myndasafnið birtist mun ég geta . Það lætur mig líta vel út miðað við aðra listamenn. Flestir listamennirnir eru ekki skipulagðir og það hjálpar mér að vera skipulagður.

Ég myndi segja að þetta væri meira vikulegt fyrir mig. Fimm dagar á vinnustofu og tveir dagar á skrifstofu.

 

Einhverjar aðrar hugmyndir um frammistöðu?

Þegar ég fer í stúdíóið er þetta öfugt. Þegar þangað er komið kveiki ég á tónlistinni, bý til kaffi og fer í vinnuna. Tímabil. Ég leyfi ekki truflun á stjórnsýslu eða persónulegar afsakanir.

Ég leyfi mér ekki slæman stúdíódag.

Stundum segir fólk ef þú átt daga þar sem þú ert ekki innblásinn og ég segi alltaf nei. Þú verður að sigrast á þessari mótstöðu og efa og bara vinna verkið.

Ég trúi því að listamenn sem geta brotið í gegnum þetta, þar kemur innblástur inn - að brjótast í gegnum mótstöðu án þess að biðja eða vonast eftir því, heldur bara vinna. Ef ég finn það ekki mun ég byrja að þrífa eða koma hlutunum í lag.

Annars er ferlið mjög einfalt: sparkaðu í rassinn og farðu.

 

Þessi listamaður breytir frímerkjum í flókin meistaraverk"" Jordan Scott.

Hvernig fékkstu fyrstu gallerísýninguna þína?

Allar innsendingar á myndasafni voru gerðar á gamla mátann - með frábærri kynningu og samskiptum, frábærum myndum og tölvupósti. . Þetta snýst um að finna gallerí sem passar við verkin þín. Það er gagnslaust að leita að myndasafni sem passar ekki.

Fyrir fyrsta stóra galleríið mitt í Chicago sendi ég inn glærur. Ég heimsótti eins mörg gallerí og sýningar og ég gat. Mig langar að heimsækja galleríið. Ég var með fallegan tölvupóst sem ég sendi með „persónulegum hlekk“. Alltaf þegar þú setur persónulegan blæ á það skiptir það máli.

Þeir hringdu í mig aftur og sama dag var verkið í galleríinu.

Næsta stóra galleríið mitt kom til mín eftir að ég sá verkin mín á pop-up sýningu. Annað dæmi um hvernig þú veist aldrei hver mun ganga inn, svo taktu það alvarlega. Judy Saslow galleríið kom inn og hún var undrandi [af vinnu minni]. Hún bað um sýnishorn og ég var alveg tilbúinn. Hún var hrifin af list minni og þegar hún fór með sýnishornin mín var hún hrifin af mér líka.

Þessi listamaður breytir frímerkjum í flókin meistaraverkHvert smáatriði er þakið plastefni. Mynd með leyfi Jordan Scott Art.

Þú hefur nú tilkomumikið úrval af glæsilegum galleríum ... hvernig heldurðu því sambandi?

Ég á mjög gott samband við þau öll hvað varðar samskipti. Ég mun skoða flest galleríin mánaðarlega. Einfalt „Hæ, hvernig hefurðu það? Ég velti því fyrir mér hvort áhugi sé fyrir hendi." Án þess að spyrja að neinu segi ég bara: "Hæ, manstu eftir mér?" Ég mun gera það þegar við á.

Það helsta sem þú getur gert til að viðhalda sambandi við gallerí er að vera faglegur og vera viðbúinn þegar beðið er um verð eða myndir.

Þú vilt ganga úr skugga um að þú afhendir þeim það ekki aðeins innan dags eða svo, heldur kynnir það einnig faglega. Það besta sem hægt er að gera við eitthvað af galleríunum þeirra er að vera faglegur.

Ég hef séð fólk setja myndir í gallerí þar sem það tekur verk sín halla sér upp að vegg en klippir það ekki. Eða það er óskýr mynd vegna lítillar birtu. Ef þú getur ekki gert það sjálfur þarftu einhvern annan til að gera það.

Fyrsta sýn er allt.

Hvernig myndir þú mæla með öðrum listamönnum að kynna sig faglega?

Flestir listamennirnir sem nota hafa átt augnablik þar sem þeir áttuðu sig á því að þeir eru óskipulagðir og þurfa eitthvað til að létta þessa þætti vinnustofulífsins.

Ég gerði það sjálfur á gamla mátann með skrám. Ég myndi hafa lista, en ég þurfti að sjá hvar allt væri í fljótu bragði. Þegar ég var með eitt eða tvö gallerí var það allt í lagi, en eftir því sem ég fór að stækka og gera fleiri sýningar, varð það andlega og tilfinningalega yfirþyrmandi að sjá hvar allt var. Ég var eiginlega ekki með lausn á þessu.

sagði mér að hann notaði það og það var allt sem ég þurfti að heyra. „Aha“ augnablikið mitt var þessi meðmæli og vegna þess að það var þannig hugarró sem ég hefði fengið þegar hún var kynnt. Fyrir mér var þetta nýtt stig.

Það er virkilega hvetjandi að nota því þú getur opnað staðsetningarnar þínar og séð alla rauðu punktana. Þegar þú átt slæman dag geturðu opnað hann og séð: "Hey, þetta gallerí seldi eitthvað fyrir nokkrum vikum."

Viltu sjá fyrir þér alla sölu þína og kynna þig faglega fyrir galleríum og kaupendum?

og horfðu á alla litlu rauðu punktana birtast.