Endurreisnarlistamenn. 6 miklir ítalskir meistarar
Efnisyfirlit:
Þar til í lokin þekkjum við ekki tækni sfumato aðferðarinnar. Hins vegar er auðvelt að lýsa því á dæmi um verk uppfinningamannsins Leonardo da Vinci. Þetta er mjög mjúk umskipti frá ljósi í skugga í stað skýrra lína. Þökk sé þessu verður ímynd manns fyrirferðarmikil og lifandi. Sfumato-aðferðinni var beitt að fullu af meistaranum í andlitsmyndinni af Mónu Lísu.
Lestu um það í greininni „Leonardo da Vinci and his Mona Lisa. Leyndardómur Gioconda, sem lítið er sagt um.
síða „Dagbók málverksins. Í hverri mynd er saga, örlög, ráðgáta.“
» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-10.jpeg?fit=595%2C622&ssl=1″ data-large-file=”https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-10.jpeg?fit=789%2C825&ssl=1″ hleðsla =”lazy” class=”aligncenter wp-image-4145 size-medium” title=”Listamenn endurreisnartímans. 6 miklir ítalskir meistarar" src="https://i0.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-10-595×622.jpeg?resize=595%2C622&ssl= 1″ alt=”Listamenn endurreisnartímans. 6 frábærir ítalskir meistarar" width="595″ height="622″ sizes="(max-width: 595px) 100vw, 595px" data-recalc-dims="1″/>
Endurreisn (Renaissance). Ítalíu. XV-XVI öld. snemma kapítalisma. Landinu er stjórnað af ríkum bankamönnum. Þeir hafa áhuga á list og vísindum.
Hinir ríku og valdamiklu safna hæfileikaríkum og vitrum í kringum sig. Skáld, heimspekingar, málarar og myndhöggvarar eiga dagleg samtöl við verndara sína. Einhvern tíma leit út fyrir að fólkið væri stjórnað af spekingum eins og Platon vildi.
Mundu Rómverja og Grikki til forna. Þeir byggðu líka upp samfélag frjálsra borgara, þar sem aðalgildið er manneskja (að sjálfsögðu ekki með þræla).
Endurreisnin er ekki bara að afrita list fornra siðmenningar. Þetta er blanda. Goðafræði og kristni. Raunsæi náttúrunnar og einlægni mynda. Fegurð líkamlega og andlega.
Þetta var bara blikur. Tímabil endurreisnartímans er um 30 ár! Frá 1490 til 1527 Frá upphafi flóru sköpunargáfu Leonardo. Fyrir hernám Rómar.
Tjáning hugsjónaheims dofnaði fljótt. Ítalía var of viðkvæm. Hún var fljótlega hneppt í þrældóm af öðrum einræðisherra.
Hins vegar réðu þessi 30 ár megineinkenni evrópsks málverks til 500 ára fram í tímann! Allt að impressjónistar.
Ímyndarraunsæi. Mannhyggju (þegar miðja heimsins er Maðurinn). Línulegt sjónarhorn. Olíumálning. Andlitsmynd. Landslag…
Það er ótrúlegt að á þessum 30 árum störfuðu nokkrir snilldar meistarar í einu. Á öðrum tímum fæðast þeir einn á 1000 árum.
Leonardo, Michelangelo, Raphael og Titian eru títanar endurreisnartímans. En það er ekki hægt að nefna tvo forvera þeirra: Giotto og Masaccio. Án þess væri engin endurreisn.
1. Giotto (1267-1337).
síða „Dagbók málverksins. Í hverri mynd er leyndardómur, örlög, skilaboð“
» data-medium-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1918.jpg?fit=595%2C610&ssl=1″ data- large-file=”https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1918.jpg?fit=607%2C622&ssl=1″ loading=”latur” class=”wp-image-5076 size-medium” title=”Listamenn endurreisnartímans. 6 frábærir ítalskir meistarar" src="https://i2.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1918-595×610.jpg?resize=595%2C610&ssl=1″ alt=”Listamenn endurreisnartímans. 6 frábærir ítalskir meistarar" width="595″ height="610″ sizes="(max-width: 595px) 100vw, 595px" data-recalc-dims="1″/>
XIV öld. Frum-endurreisn. Aðalpersóna hennar er Giotto. Þetta er meistari sem gjörbylti listinni á eigin spýtur. 200 árum fyrir endurreisnartímann. Ef ekki væri fyrir hann væri tímabilið sem mannkynið er svo stolt af varla komið.
Fyrir Giotto voru táknmyndir og freskur. Þeir voru búnir til í samræmi við býsansískar kanónur. Andlit í stað andlita. flatar tölur. Hlutfallslega misræmi. Í stað landslags - gullinn bakgrunnur. Eins og til dæmis á þessu tákni.
síða „Dagbók málverksins. Í hverri mynd er leyndardómur, örlög, skilaboð."
» data-medium-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1767.jpg?fit=595%2C438&ssl=1″ data- large-file=”https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1767.jpg?fit=900%2C663&ssl=1″ loading=”latur” class=”wp-image-4814 size-medium” title=”Listamenn endurreisnartímans. 6 frábærir ítalskir meistarar" src="https://i0.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1767-595×438.jpg?resize=595%2C438&ssl=1″ alt=”Listamenn endurreisnartímans. 6 frábærir ítalskir meistarar" width="595″ height="438″ sizes="(max-width: 595px) 100vw, 595px" data-recalc-dims="1″/>
Og allt í einu birtast freskur Giotto. Þeir hafa stórar tölur. Andlit göfugt fólk. Gamlir og ungir. Dapur. Sorglegt. Hissa. Ýmislegt.
Freskur eftir Giotto í Scrovegni kirkjunni í Padua (1302-1305). Til vinstri: Harmakvein Krists. Miðja: Kiss of Judas (detail). Til hægri: Tilkynning heilagrar Önnu (móður Maríu), brot.
Aðalsköpun Giotto er hringrás af freskum hans í Scrovegni kapellunni í Padua. Þegar þessi kirkja opnaði sóknarbörnum streymdi fjöldi fólks inn í hana. Þeir hafa aldrei séð þetta.
Enda gerði Giotto eitthvað áður óþekkt. Hann þýddi biblíusögurnar á einfalt og skiljanlegt tungumál. Og þau eru orðin miklu aðgengilegri fyrir venjulegt fólk.
síða „Dagbók málverksins. Í hverri mynd er leyndardómur, örlög, skilaboð."
» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1792.jpg?fit=595%2C604&ssl=1″ data- large-file=”https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1792.jpg?fit=900%2C913&ssl=1″ loading=”latur” class=”wp-image-4844 size-medium” title=”Listamenn endurreisnartímans. 6 frábærir ítalskir meistarar" src="https://i2.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1792-595×604.jpg?resize=595%2C604&ssl=1″ alt=”Listamenn endurreisnartímans. 6 frábærir ítalskir meistarar" width="595″ height="604″ sizes="(max-width: 595px) 100vw, 595px" data-recalc-dims="1″/>
Þetta er það sem mun vera einkennandi fyrir marga meistara endurreisnartímans. Lakonismi mynda. Lifandi tilfinningar persónanna. Raunsæi.
Lestu meira um freskur meistarans í greininni „Giotto. Milli táknmyndarinnar og raunsæis endurreisnartímans“.
Giotto var dáður. En nýsköpun hans var ekki þróuð frekar. Tískan fyrir alþjóðlega gotnesku kom til Ítalíu.
Aðeins eftir 100 ár mun verðugur arftaki Giotto birtast.
2. Masaccio (1401-1428).
síða „Diary of Painting. Í hverri mynd er leyndardómur, örlög, skilaboð."
» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2561.jpg?fit=595%2C605&ssl=1″ data- large-file=”https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2561.jpg?fit=900%2C916&ssl=1″ loading=”latur” class=”wp-image-6051 size-medium” title=”Listamenn endurreisnartímans. 6 frábærir ítalskir meistarar" src="https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2561-595×605.jpg?resize=595%2C605&ssl=1″ alt=”Listamenn endurreisnartímans. 6 frábærir ítalskir meistarar" width="595″ height="605″ sizes="(max-width: 595px) 100vw, 595px" data-recalc-dims="1″/>
Upphaf XNUMX. aldar. Hin svokallaða Snemma endurreisn. Annar frumkvöðull kemur til sögunnar.
Masaccio var fyrsti listamaðurinn til að nota línulegt sjónarhorn. Það var hannað af vini hans, arkitektinum Brunelleschi. Nú er hinn sýndi heimur orðinn svipaður hinum raunverulega. Leikfangaarkitektúr heyrir sögunni til.
síða „Diary of Painting. Í hverri mynd er leyndardómur, örlög, skilaboð."
"data-medium-file="https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2565.jpg?fit=565%2C847&ssl=1″ data- large-file="https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2565.jpg?fit=565%2C847&ssl=1" loading="latur" class="wp-image-6054 size-thumbnail" title="Renaissance Listamenn. 6 frábærir ítalskir meistarar” src=”https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2565-480×640.jpg?resize=480%2C640&ssl=1″ alt="Renaissance listamenn. 6 frábærir ítalskir meistarar" width="480" height="640" data-recalc-dims="1"/>
Hann tileinkaði sér raunsæi Giotto. Hins vegar, ólíkt forvera sínum, kunni hann þegar líffærafræði vel.
Í stað þess að vera blokkaðar persónur er Giotto fallega byggt fólk. Rétt eins og Grikkir til forna.
Freskunnar er einnig minnst á í greininni „Frescoes by Giotto. Milli táknmyndarinnar og raunsæis endurreisnartímans“.
síða „Dagbók málverksins. Í hverri mynd er leyndardómur, örlög, skilaboð."
» data-medium-file=»https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1816.jpg?fit=595%2C877&ssl=1″ data- large-file=”https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1816.jpg?fit=786%2C1159&ssl=1″ loading=”latur” class=”wp-image-4861 size-medium” title=”Listamenn endurreisnartímans. 6 frábærir ítalskir meistarar" src="https://i0.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1816-595×877.jpg?resize=595%2C877&ssl=1″ alt=”Listamenn endurreisnartímans. 6 frábærir ítalskir meistarar" width="595″ height="877″ sizes="(max-width: 595px) 100vw, 595px" data-recalc-dims="1″/>
Masaccio bætti líka svipbrigðum ekki aðeins á andlit heldur líka líkama. Við lesum nú þegar tilfinningar fólks með stellingum og látbragði. Eins og til dæmis karlkyns örvænting Adams og kvenskömm Evu á frægustu fresku hans.
Freskunnar er einnig minnst á í greininni „Frescoes by Giotto. Milli táknmyndarinnar og raunsæis endurreisnartímans“.
síða „Dagbók málverksins. Í hverri mynd er leyndardómur, örlög, skilaboð."
"data-medium-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1815.jpg?fit=595%2C1382&ssl=1″ data- large-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1815.jpg?fit=732%2C1700&ssl=1" loading="latur" class="wp-image-4862 size-thumbnail" title="Renaissance Listamenn. 6 frábærir ítalskir meistarar” src=”https://i0.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/11/IMG_1815-480×640.jpg?resize=480%2C640&ssl=1″ alt="Renaissance listamenn. 6 frábærir ítalskir meistarar" width="480" height="640" data-recalc-dims="1"/>
Masaccio lifði stuttu lífi. Hann dó, eins og faðir hans, óvænt. 27 ára.
Hann átti þó marga fylgjendur. Meistarar næstu kynslóða fóru í Brancacci kapelluna til að læra af freskum hans.
Þannig að nýjung Masaccio var tekin upp af öllum frábærum listamönnum háendurreisnartímans.
Lestu um fresku meistarans í greininni „Brottvísun úr paradís“ eftir Masaccio. Af hverju er þetta meistaraverk?
3. Leonardo da Vinci (1452-1519).
síða „Diary of Painting. Í hverri mynd er leyndardómur, örlög, skilaboð."
» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2569.jpg?fit=595%2C685&ssl=1″ data- large-file=”https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2569.jpg?fit=740%2C852&ssl=1″ loading=”latur” class=”wp-image-6058 size-medium” title=”Listamenn endurreisnartímans. 6 frábærir ítalskir meistarar" src="https://i2.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2569-595×685.jpg?resize=595%2C685&ssl=1″ alt=”Listamenn endurreisnartímans. 6 frábærir ítalskir meistarar" width="595″ height="685″ sizes="(max-width: 595px) 100vw, 595px" data-recalc-dims="1″/>
Leonardo da Vinci er einn af títönum endurreisnartímans. Hann hafði mikil áhrif á þróun málaralistarinnar.
Það var da Vinci sem vakti upp stöðu listamannsins sjálfs. Þökk sé honum eru fulltrúar þessarar starfsgreinar ekki lengur bara handverksmenn. Þetta eru skaparar og aðalsmenn andans.
Leonardo sló í gegn fyrst og fremst í portrettmyndum.
Hann taldi að ekkert ætti að draga athyglina frá aðalmyndinni. Augað ætti ekki að reika frá einu smáatriði til annars. Svona birtust frægar andlitsmyndir hans. Hnitmiðað. Samhljómur.
Lestu um það í greininni „Leonardo da Vinci and his Mona Lisa. Leyndardómur Gioconda, sem lítið er sagt um.
síða „Dagbók málverksins. Í hverri mynd er saga, örlög, ráðgáta.“
» data-medium-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-7.jpeg?fit=595%2C806&ssl=1″ data-large-file=”https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-7.jpeg?fit=900%2C1219&ssl=1″ hleðsla =”lazy” class=”wp-image-4118 size-medium” title=”Listamenn endurreisnartímans. 6 miklir ítalskir meistarar" src="https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-7-595×806.jpeg?resize=595%2C806&ssl= 1″ alt=”Listamenn endurreisnartímans. 6 frábærir ítalskir meistarar" width="595″ height="806″ sizes="(max-width: 595px) 100vw, 595px" data-recalc-dims="1″/>
Helsta nýjung Leonardo er að hann fann leið til að gera myndirnar ... lifandi.
Á undan honum litu persónurnar í portrettunum út eins og mannequin. Línurnar voru skýrar. Allar upplýsingar eru vandlega teiknaðar. Máluð teikning gæti ekki verið á lífi.
Leonardo fann upp sfumato aðferðina. Hann gerði línurnar óskýrar. Gerði umskiptin frá ljósi til skugga mjög mjúk. Persónur hans virðast vera þaktar varla skynjanlegri þoku. Persónurnar lifnuðu við.
Leitaðu að svarinu í greininni „Leonardo da Vinci og Mona Lisa hans. Leyndardómur Gioconda, sem lítið er sagt um.
síða „Dagbók málverksins. Í hverri mynd er saga, örlög, ráðgáta.“
» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-9.jpeg?fit=595%2C889&ssl=1″ data-large-file=”https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-9.jpeg?fit=685%2C1024&ssl=1″ hleðsla =”lazy” class=”wp-image-4122 size-medium” title=”Listamenn endurreisnartímans. 6 miklir ítalskir meistarar" src="https://i0.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/10/image-9-595×889.jpeg?resize=595%2C889&ssl= 1″ alt=”Listamenn endurreisnartímans. 6 frábærir ítalskir meistarar" width="595″ height="889″ sizes="(max-width: 595px) 100vw, 595px" data-recalc-dims="1″/>
Sfumato mun koma inn í virkan orðaforða allra frábæru listamanna framtíðarinnar.
Oft er skoðun að Leonardo, auðvitað, snillingur, en vissi ekki hvernig á að koma neinu til enda. Og oft kláraði hann ekki að mála. Og mörg af verkefnum hans voru áfram á pappír (við the vegur, í 24 bindum). Almennt var honum hent út í læknisfræði, síðan í tónlist. Jafnvel listin að þjóna á sínum tíma var hrifin af.
Hins vegar, hugsaðu sjálfur. 19 málverk - og hann er mesti listamaður allra tíma og þjóða. Og einhver er ekki einu sinni nálægt hátign, meðan hann skrifar 6000 striga á ævinni. Augljóslega, hver hefur meiri skilvirkni.
Lestu um frægasta málverk meistarans í greininni Mona Lisa eftir Leonardo da Vinci. Leyndardómur Mónu Lísu, sem lítið er talað um“.
4. Michelangelo (1475-1564).
síða „Diary of Painting. Í hverri mynd er leyndardómur, örlög, skilaboð."
» data-medium-file=»https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2573.jpg?fit=595%2C688&ssl=1″ data- large-file=”https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2573.jpg?fit=663%2C767&ssl=1″ loading=”latur” class=”wp-image-6061 size-medium” title=”Listamenn endurreisnartímans. 6 frábærir ítalskir meistarar" src="https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2573-595×688.jpg?resize=595%2C688&ssl=1″ alt=”Listamenn endurreisnartímans. 6 frábærir ítalskir meistarar" width="595″ height="688″ sizes="(max-width: 595px) 100vw, 595px" data-recalc-dims="1″/>
Michelangelo taldi sig myndhöggvara. En hann var alhliða meistari. Eins og aðrir samstarfsmenn hans í endurreisnartímanum. Því er myndarfur hans ekki síður stórkostlegur.
Hann er fyrst og fremst auðþekkjanlegur af líkamlega þróuðum persónum. Hann sýndi fullkominn mann þar sem líkamleg fegurð þýðir andleg fegurð.
Þess vegna eru allar persónur hans svo vöðvastæltar, harðgerar. Jafnvel konur og gamalt fólk.
Michelangelo. Brot af fresku síðasta dómsins í Sixtínsku kapellunni í Vatíkaninu.
Oft málaði Michelangelo persónuna nakta. Og svo bætti ég fötum ofan á. Til að gera líkamann eins upphleyptan og mögulegt er.
Hann málaði loftið á Sixtínsku kapellunni einn. Þó þetta séu nokkur hundruð tölur! Hann lét ekki einu sinni neinn nudda málninguna. Já, hann var ófélagslegur. Hann var harður og stríðinn persónuleiki. En mest af öllu var hann ósáttur við ... sjálfan sig.
síða „Diary of Painting. Í hverri mynd er leyndardómur, örlög, skilaboð."
» data-medium-file=»https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-19.jpeg?fit=595%2C268&ssl=1″ data-large-file=”https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-19.jpeg?fit=900%2C405&ssl=1″ hleðsla =”lazy” class=”wp-image-3286 size-full” title=”Listamenn endurreisnartímans. 6 miklir ítalskir meistarar" src="https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-19.jpeg?resize=900%2C405&ssl=1″ alt= »Listamenn endurreisnartímans. 6 frábærir ítalskir meistarar" width="900″ height="405″ sizes="(max-width: 900px) 100vw, 900px" data-recalc-dims="1″/>
Michelangelo lifði langa ævi. Lifði af hnignun endurreisnartímans. Fyrir hann var þetta persónulegur harmleikur. Síðari verk hans eru full af sorg og sorg.
Almennt séð er skapandi leið Michelangelo einstök. Fyrstu verk hans eru lof mannlegu hetjunnar. Frjáls og hugrökk. Í bestu hefðum Forn-Grikkja. Eins og Davíð hans.
Á síðustu árum lífsins - þetta eru hörmulegar myndir. Viljandi grófhöggnum steini. Eins og fyrir framan okkur séu minnisvarðar um fórnarlömb fasisma XNUMX. aldar. Sjáðu "Pieta" hans.
Skúlptúrar eftir Michelangelo við Listaháskólann í Flórens. Til vinstri: Davíð. 1504 Hægri: Pieta frá Palestrina. 1555
Hvernig er þetta hægt? Einn listamaður fór í gegnum öll stig listarinnar frá endurreisnartímanum til XNUMX. aldar á einni ævi. Hvað ætla næstu kynslóðir að gera? Farðu þína eigin leið. Vitandi að mælikvarðinn hefur verið settur mjög hátt.
5. Rafael (1483-1520).
Lestu um Raphael í greininni „Renaissance. 6 miklir ítalskir meistarar“.
Lestu um frægustu Madonna hans í greininni „Madonnas eftir Raphael. 5 fallegustu andlitin.
síða „Dagbók málverksins. Í hverri mynd er leyndardómur, örlög, skilaboð."
"data-medium-file="https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-11.jpeg?fit=563%2C768&ssl=1″ data-large-file="https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-11.jpeg?fit=563%2C768&ssl=1" loading ="latur" class="wp-image-3182 size-thumbnail" title="Renaissance Listamenn. 6 miklir ítalskir meistarar" src="https://i2.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-11-480×640.jpeg?resize=480%2C640&ssl= 1″ alt=»Listamenn endurreisnartímans. 6 frábærir ítalskir meistarar" width="480" height="640" data-recalc-dims="1"/>
Raphael hefur aldrei gleymst. Snilld hans var alltaf viðurkennd: bæði á lífinu og eftir dauðann.
Persónur hans eru gæddar líkamlegri, ljóðrænni fegurð. Það var hans Madonna eru með réttu álitnar fallegustu kvenmyndir sem hafa verið búnar til. Ytri fegurð endurspeglar andlega fegurð kvenhetjanna. Hógværð þeirra. Fórn þeirra.
Lestu um málverkið í greinunum
„Sistine Madonna eftir Raphael. Af hverju er þetta meistaraverk?
Madonna Raphaels. 5 fallegustu andlitin.
síða „Dagbók málverksins. Í hverri mynd er saga, örlög, ráðgáta.“
"data-medium-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-10.jpeg?fit=560%2C767&ssl=1″ data-large-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-10.jpeg?fit=560%2C767&ssl=1" loading ="latur" class="wp-image-3161 size-thumbnail" title="Renaissance Listamenn. 6 miklir ítalskir meistarar" src="https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2016/08/image-10-480×640.jpeg?resize=480%2C640&ssl= 1″ alt=»Listamenn endurreisnartímans. 6 frábærir ítalskir meistarar" width="480" height="640" data-recalc-dims="1"/>
Hin frægu orð "Fegurð mun bjarga heiminum" sagði Fyodor Dostoevsky einmitt um Sixtínska Madonna. Það var uppáhalds myndin hans.
Hins vegar eru munaðarmyndir ekki eina sterka hlið Rafaels. Hann hugsaði mjög vel um samsetningu málverka sinna. Hann var óviðjafnanlegur arkitekt í málaralist. Þar að auki fann hann alltaf einföldustu og samræmdustu lausnina í skipulagi rýmisins. Svo virðist sem annað geti ekki verið.
síða „Diary of Painting. Í hverri mynd er leyndardómur, örlög, skilaboð."
» data-medium-file=»https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2592.jpg?fit=595%2C374&ssl=1″ data- large-file=”https://i1.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2592.jpg?fit=900%2C565&ssl=1″ loading=”latur” class=”wp-image-6082 size-large” title=”Listamenn endurreisnartímans. 6 frábærir ítalskir meistarar" src="https://i0.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2592-960×603.jpg?resize=900%2C565&ssl=1″ alt=”Listamenn endurreisnartímans. 6 frábærir ítalskir meistarar" width="900″ height="565″ sizes="(max-width: 900px) 100vw, 900px" data-recalc-dims="1″/>
Rafael lifði aðeins 37 ár. Hann dó skyndilega. Vegna kvefs og læknamistaka. En arfleifð hans verður ekki ofmetin. Margir listamenn dáðu þennan meistara. Og þeir fjölguðu munúðarmyndum hans í þúsundum striga þeirra.
Lestu um frægustu málverk Raphael í greininni „Portrett af Raphael. Vinir, elskendur, fastagestur."
6. Titian (1488-1576).
síða „Diary of Painting. Í hverri mynd er leyndardómur, örlög, skilaboð."
"data-medium-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2580.jpg?fit=503%2C600&ssl=1″ data- large-file="https://i2.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2580.jpg?fit=503%2C600&ssl=1" loading="latur" class="wp-image-6066 size-thumbnail" title="Renaissance Listamenn. 6 frábærir ítalskir meistarar” src=”https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2580-480×600.jpg?resize=480%2C600&ssl=1″ alt="Renaissance listamenn. 6 frábærir ítalskir meistarar" width="480" height="600" data-recalc-dims="1"/>
Titian var óviðjafnanlegur litafræðingur. Hann gerði einnig miklar tilraunir með tónsmíðar. Almennt séð var hann áræðinn frumkvöðull.
Fyrir slíkan ljóma af hæfileikum þótti öllum vænt um hann. Kallaður "konungur málara og listmálari konunga."
Talandi um Titian, ég vil setja upphrópunarmerki á eftir hverri setningu. Þegar öllu er á botninn hvolft var það hann sem kom dýnamíkinni í málverkið. Pathos. Áhugi. Bjartur litur. Skína af litum.
síða „Diary of Painting. Í hverri mynd er leyndardómur, örlög, skilaboð."
"data-medium-file="https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2594.jpg?fit=417%2C767&ssl=1″ data- large-file="https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2594.jpg?fit=417%2C767&ssl=1" loading="latur" class="wp-image-6086 size-thumbnail" title="Renaissance Listamenn. 6 frábærir ítalskir meistarar” src=”https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2594-417×640.jpg?resize=417%2C640&ssl=1″ alt="Renaissance listamenn. 6 frábærir ítalskir meistarar" width="417" height="640" data-recalc-dims="1"/>
Undir lok lífs síns þróaði hann með sér óvenjulega rittækni. Slögin eru hröð og þykk. Málningin var sett á annað hvort með pensli eða með fingrum. Frá þessu - myndirnar eru enn meira lifandi, anda. Og söguþræðir eru enn kraftmeiri og dramatískari.
síða „Diary of Painting. Í hverri mynd er leyndardómur, örlög, skilaboð."
"data-medium-file="https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2600.jpg?fit=595%2C815&ssl=1″ data- large-file="https://i0.wp.com/www.arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2600.jpg?fit=748%2C1024&ssl=1" loading="latur" class="wp-image-6088 size-thumbnail" title="Renaissance Listamenn. 6 frábærir ítalskir meistarar” src=”https://i1.wp.com/arts-dnevnik.ru/wp-content/uploads/2017/01/IMG_2600-480×640.jpg?resize=480%2C640&ssl=1″ alt="Renaissance listamenn. 6 frábærir ítalskir meistarar" width="480" height="640" data-recalc-dims="1"/>
Minnir þetta þig ekki á eitthvað? Auðvitað er það tækni. Rubens. Og tækni listamanna á XIX öld: Barbizon og impressjónistar. Titian, eins og Michelangelo, mun ganga í gegnum 500 ára málverk á einni ævi. Þess vegna er hann snillingur.
Lestu um hið fræga meistaraverk meistarans í greininni „Venus frá Urbino Titian. 5 óvenjulegar staðreyndir“.
Listamenn endurreisnartímans eru eigendur mikillar þekkingar. Til að skilja eftir slíkan arf þurfti að læra mikið. Á sviði sagnfræði, stjörnuspeki, eðlisfræði og svo framvegis.
Þess vegna vekur hver mynd þeirra okkur til umhugsunar. Hvers vegna er það sýnt? Hver eru dulkóðuðu skilaboðin hér?
Þeir hafa nánast aldrei rangt fyrir sér. Vegna þess að þeir hugsuðu rækilega út framtíðarstarf sitt. Þeir notuðu allan farangur þekkingar sinnar.
Þeir voru meira en listamenn. Þeir voru heimspekingar. Þeir útskýrðu heiminn fyrir okkur í gegnum málverkið.
Þess vegna verða þeir alltaf mjög áhugaverðir fyrir okkur.
***
Comments öðrum lesendum sjá fyrir neðan. Þau eru oft góð viðbót við grein. Þú getur líka deilt skoðun þinni um málverkið og listamanninn, auk þess að spyrja höfundinn spurningar.
Ensk útgáfa af greininni
Skildu eftir skilaboð