Málverk eftir Edgar Degas. 7 framúrskarandi málverk eftir listamanninn

Edgar Degas er talinn vera það impressjónistar. Reyndar, hæfileiki hans til að stöðva augnablik lífsins á striga sínum gerir það að verkum að hann tengist þessari ákveðnu stefnu í málverkinu.

Verk hans virðast verða til af sjálfsdáðum, með leifturhraða, en þetta er villandi áhrif. Þetta er nákvæmlega það sem Degas var frábrugðið impressjónistum.

Ef Claude Monet gat búið til mynd á 10 mínútum til að stöðva augnablik náttúrufyrirbæris, þá vann Degas aðeins í vinnustofunni, vandlega undirbúinn og skrifaði eitt verk í marga mánuði.

Sjálfsprottið í verkum Degas er aðeins ímyndað og er afleiðing óvenjulegra og óhefðbundinna samsetningarlausna og áhrifa.

Til dæmis horfa persónur hans ekki á áhorfandann (að undanskildum sérsmíðuðum portrettum), oftast á hreyfingu. Þeir eru uppteknir af sínum eigin málum, hugsunum sínum. Og Degas fylgist aðeins með þeim og fangar einn ramma úr lífi þeirra. Hvernig gerir hann það?

Hér eru nokkur af uppáhaldsverkunum mínum, þar sem hæfileiki Degas til að stöðva augnablikið er sérstaklega áberandi.

1. Bláir dansarar.

"Blue Dancers", að mínu mati, eitt fallegasta verk Degas. Útgeislun bláa litarins og glæsileiki stellinga dansaranna skila sannarlega fagurfræðilegri ánægju.

Degas hafði gaman af að mála ballettdansara í óvæntustu sjónarhornum. Þessi mynd er engin undantekning. Við fylgjumst með þeim að ofan, þannig að við sjáum bara axlir þeirra og mitti. Þeir líta ekki á okkur, þeir rétta bara af kjólunum áður en sýningin hefst.

Degas hafði tilhneigingu til að skera úr til að leggja enn frekar áherslu á sjálfsprottið á myndinni. Tvær ballerínur í málverkinu „Blue Dancers“ „komust ekki alveg inn í rammann“. Þetta undirstrikar enn frekar „skyndimynd“ áhrifin.

Lestu meira um þetta verk í greininni. "Bláu dansarar Degas: 5 ótrúlegar staðreyndir um málverkið."

2. Vaskur til að þvo.

Eitt af uppáhaldsþemum Degas er að naktar konur fara í bað, greiða hár sitt eða þurrka sig með handklæði.

Í málverkinu „Skál fyrir þvott“ valdi listamaðurinn mjög undarlega samsetningarlausn, klippti af hægra horninu á myndinni með borði með snyrtivörum. Svo virðist sem áhorfandinn sé nýkominn inn í herbergið þar sem konan er að þvo sér og horfir á hana frá hlið.

Degas skrifaði sjálfur um slík málverk að hann var að reyna að skapa þá tilfinningu hjá áhorfandanum að hann væri að gægjast í gegnum skráargat. Honum tókst það greinilega.

3. Ballett úr óperukassanum.

Sérhver annar listamaður hefði aðeins sýnt atriði með dönsurum. En ekki Degas. Samkvæmt hugmynd hans ert það þú, áhorfandinn, sem horfir á ballettinn, ekki hann.

Til þess málar hann mynd eins og úr kassa og áhorfandi sem situr í kassa með viftu og sjónauka kemst óvart inn í rammann. Sammála, óvenjuleg samsetningalausn.

Prófaðu þekkingu þína með því að klára netpróf "Impressjónistar".

4. Miss La La í Fernando Circus.

Hinn frægi loftfimleikamaður er sýndur frá mjög óvenjulegu sjónarhorni. Í fyrsta lagi er mynd hennar færð í efra vinstra hornið, eins og það sé áhorfandinn, en alls ekki listamaðurinn, sem horfir á listamanninn.

Í öðru lagi er myndin dregin að neðan, sem flækir samsetninguna mjög. Þú þarft virkilega að vera mikill meistari til að sýna manneskju frá slíku sjónarhorni.

5. Absint.

Degas var líka snillingur í að lýsa tilfinningum fólks. Kannski er eitt af mest sláandi verkum í þessu sambandi málverkið "Absinthe".

Tveir gestir á kaffihúsinu sitja mjög nálægt en þeir eru svo á kafi í sjálfum sér, meðal annars undir áhrifum áfengis, að þeir taka alls ekki eftir hvor öðrum.

Fyrir þessa mynd stóðu kunningjar hans, leikkona og listamaður, í vinnustofunni. Það kom að því að eftir að hafa skrifað hana fóru þau að hvísla um áfengisfíkn sína. Degas þurfti að tjá sig opinberlega um að þeir væru ekki viðkvæmir fyrir þessari fíkn.

Málverkið „Absinthe“ hefur einnig óvenjulega samsetningu - báðar myndirnar eru færðar til hægri. Á netinu Museum d'Orsay Ég las áhugaverða útgáfu um að Degas hafi viljað leggja áherslu á ekki alveg edrú útlit gestsins, sem hann er sagður varpa á myndirnar.

6. Dansari í búningsklefanum.

Degas sýndi kannski oftar dansara ekki á sviðinu, fyrir beina iðju sína, heldur við algjörlega venjulegar aðstæður.

Svo á hann nokkrar myndir af dönsurum uppteknum við klósettið sitt í búningsherbergjunum. Saman með listamanninum njósnum við eins konar líf listamannanna á bak við tjöldin. Og það er enginn staður fyrir sviðsetningu: hlutir á gólfinu og borðinu eru í smá rugli. Þetta kæruleysi er undirstrikað með kærulausum strokum af bláum og svörtum málningu.

Lestu meira um aðra óvenjulega mynd með ballerínum í greininni „Dansararnir Degas. Sagan um hjálpræði einnar myndar.

7. Járnvélar.

Degas hafði yndi af að skrifa vinnukonur í nokkra áratugi af starfi sínu. Á undan honum voru venjulegar konur, einkum þvottakonur, aðeins sýndar Heiður Daumier.

Einnig sýndi Edouard Manet líf venjulegra kvenna sem vinna sér fram lífið með ekki göfugustu starfi, sem hneykslaði almenning mikið. Málverkin hans "Olympia" и "Nana" eru með þeim svívirðilegustu á sínum tíma. Og baðgestir og almúgafólk í Degas eru nú þegar virðingarverður hinnar nýju hefðar um að lýsa lífi mismunandi fólks, en ekki bara goðsagnakenndar gyðjur og göfugar dömur.

Verk "Ironer" er ekki aðeins áberandi fyrir venjulegustu látbragð og stellingu kvenhetjunnar, sem hikar ekki við að geispa efst í lungunum. En einnig vegna þess að málningin er borin á hráan striga, sem skapar misleita „slöngu“ áferð á striganum.

Kannski, með því að nota þessa tækni til að leggja yfir liti, vildi Degas leggja enn frekar áherslu á sjálfsprottinn og venjuna í lýst augnabliki í lífi einhvers annars.

***

Edgar Degas skapaði málverk í grundvallaratriðum ólík fræðimönnum og jafnvel impressjónistum. Málverk hans eru eins og skyndimyndir af lífi einhvers annars, án sviðsettra sena og landslags.

Það var eins og hann hafi vísvitandi reynt að vera óséður fyrir hetjuna sína til að fanga það nánustu í hreyfingum sínum, stellingum og tilfinningum. Þetta er snilld þessa listamanns.

Ef þú hefur áhuga á lífi og starfi Edgar Degas mæli ég líka með að þú lesir greinina:

„Vinátta Edgar Degas við Edouard Manet og tvö rifin málverk“ 

***

Comments öðrum lesendum sjá fyrir neðan. Þau eru oft góð viðbót við grein. Þú getur líka deilt skoðun þinni um málverkið og listamanninn, auk þess að spyrja höfundinn spurningar.