"absinthe drykkjumaður" Picasso málverk um einmanaleika

"The Absinthe Drinker" er geymt í Hermitage í Pétursborg. Hún er vel þekkt um allan heim. Þetta er viðurkennt meistaraverk hins unga Picasso.

En það er erfitt að kalla söguþráð myndarinnar upprunalega. Og fyrir Picasso elskuðu margir listamenn þemað einmanaleika og auðn. Sýnir fólk sem lítur hvergi við borð á kaffihúsi.

Við hittum slíkar hetjur í Mans, og kl Degas.

Og fyrir Picasso sjálfan er Hermitage „Absinthe Drinker“ alls ekki frumlegur. Hann sýndi oft einstæðar konur yfir glasi. Hér eru aðeins tveir þeirra.

Svo hvað er meistaraverk þessarar tilteknu myndar?

Það er þess virði að skoða það nánar.

Upplýsingar um Absinthe-drykkjuna

Á undan okkur er kona yfir 40. Hún er grönn. Lenging líkamans er undirstrikuð af hársnyrtu og óhóflega löngum handleggjum og fingrum.

Picasso afmyndaði fígúrur hetjanna fúslega. Það var ekki mikilvægt fyrir hann að halda hlutföllum og enn frekar að gera mann raunhæfan. Í gegnum þessar aflögun sýndi hann andlega brenglun þeirra og lesti.

Andlit konunnar er líka einstakt. Ljót, með breiður kinnbein og mjóar, nánast fjarverandi varir. Augun eru þrengd. Eins og kona sé að reyna að hugsa um eitthvað, en hugsunin hverfur alltaf.

Hún er þegar undir áhrifum absinth. En samt að reyna að halda áreiðanlegu útliti. Hann heldur hökunni í hendinni. Hún vafði hinni hendinni utan um sig.

En ræðumaðurinn er ekki aðeins útlit konunnar. En líka umhverfið.

Konan situr nálægt veggnum. Eins og að vera í mjög lokuðu rými. Þetta eykur tilfinninguna um að dýfa í sjálfan sig. Einmanaleiki hennar er einnig undirstrikaður af hreinu borði, sem ekkert er á, fyrir utan glas og sifon. Jafnvel dúkar.

Bara spegill fyrir aftan hana. Sem endurspeglar óskýran gulan blett. Hvað er þetta?

Þetta endurspeglast í því sem er að gerast á kaffihúsinu. Fyrir augum heroine eru dansandi kát pör.

Picasso sjálfur gefur okkur vísbendingu um þetta. Á sama tíma bjó hann til pastellútgáfu af Absinthe Drinker.

Á bak við þennan "kollega í absinthe" er líka gulur blettur. En við sjáum skuggamyndir dansaranna.

Kannski, í Hermitage útgáfunni, ákvað Picasso að yfirgefa mælsku gulleikann. Að sýna að gaman og samskipti hafa þegar yfirgefið líf konu.

Söguþráður úr tíma

Og það er þess virði að borga eftirtekt til nokkurra smáatriða.

Picasso blandar viljandi saman öllum línum. Það skapar tilfinningu fyrir tóbaksreyk og blekkingu um ölvun hjá konu.

Og hversu margar krossaðar línur eru á myndinni! Hendur Heroine. Spegilmynd í spegli. Dökkar línur á veggnum. Siphon hlíf. Tákn um yfirstrikað líf.

Litasamsetningin er líka að tala. Rólegur blár litur og óþægilegur rauður blær. Kona heldur jafnvægi á milli skynsemi og ofskynjunarheims absinthsins. Að sjálfsögðu mun sá seinni sigra. Seinna.

Almennt, öll smáatriði myndarinnar leggja áherslu á hugarástand heroine. Skammtímaánægja drykkjarins á bakgrunni lífs sem er að springa í saumana.

Við skiljum strax að í þessu lífi eru engir ástvinir, sannarlega ættingjar. Það er engin vinna sem veitir gleði.

Það er bara sorg og einmanaleiki. Þess vegna er áfengi meira og meira ávanabindandi. Hjálpar til við að eyðileggja lífið.

Þetta er snilldin við þetta málverk. Picasso gat á mjög áhrifaríkan hátt sýnt manni í því ferli að eyðileggja líf sitt.

Það skiptir ekki máli á hvaða aldri það er. Þessi saga er tímalaus. Þessi mynd er ekki um ákveðna konu. Og um allt fólk með svipuð örlög.

Lestu um annað meistaraverk meistarans í greininni "Stúlka á boltanum". Af hverju er þetta meistaraverk?.

***

Comments öðrum lesendum sjá fyrir neðan. Þau eru oft góð viðbót við grein. Þú getur líka deilt skoðun þinni um málverkið og listamanninn, auk þess að spyrja höfundinn spurningar.

Aðalmynd: Pablo Picasso. Absinthe elskhugi. 1901 Hermitage, Sankti Pétursborg. Pablo-ruiz-picasso.ru.