Stílleiðbeiningar: Vatnslitatattoo

1. Guide
2. Stíll
3. Vatnslitur

Í þessari grein könnum við uppruna, tækni og öldrun vatnslita húðflúrstílshluta.

Eins og myndlistin sem veitti stílsköpun hans innblástur, eru vatnslitatattoo venjulega fallegt, lífrænt, tignarlegt litaspil sem notar húð sem striga. Þessi þróun, sem var stofnuð tiltölulega nýlega, hefur síðan upplifað uppsveiflu þökk sé listamönnum sem halda áfram að ýta fagurfræði, aðferðum og hugmyndum til nýrra hæða hugvits. Í þessari handbók könnum við uppruna og tækni vatnslitastílsins.

Við erum líka að kanna vandamálið við lækningu og öldrun fljótandi málningar.

Uppruni vatnslita húðflúranna

Raunveruleg tegund málverka sem vatnslita húðflúr koma frá er nánast frumstæð. Í fornöld voru öll málningarlitarefni unnin úr lífrænum efnum, þar á meðal jarðræn efni eins og plöntur, steinefni, dýr, kulnuð bein og þess háttar. Fyrstu dæmin um vatnslitamálun má reyndar rekja til hellamynda úr steinaldartímanum, hins vegar eru egypsku papýrusrullurnar oft taldar vera fyrsta fágaða notkun þessa miðils. Síðar notað fyrir upplýst handrit á miðöldum, vann vatnslitamyndir ekki varanlega og útbreidda notkun fyrr en á endurreisnartímanum.

Það kemur ekki á óvart, vegna náttúrulegra samsetninga vatnslita litarefna, það hentar vel fyrir náttúrulegar myndir. Málningin var tiltölulega auðveld í notkun, mjög fjölhæf og þolist vel. Þó að þetta kann að virðast algjörlega ótengt nútíma stíl vatnslita húðflúr, eru tæknin og stílaðferðirnar mjög svipaðar mörgum listamönnum sem starfa á því tiltekna tímabili. Listamenn eins og Thomas Gainsborough, J. M. W. Turner, John James Audubon, Thomas Eakins, John Singer Sargent og Eugene Delacroix eru aðeins nokkrir þeirra listamanna sem notuðu vatnslitamyndir og knúðu hana til orðspors sem alvarlegs listmiðils. Margar af þeim hæfileikum sem þessir ágætu listamenn notuðu eru reyndar líka notaðir af vatnslitameisturum, þar sem miðillinn og tæknin er frekar auðvelt að yfirfæra á húðina.

Flash húðflúr eru líka oft máluð með vatnslitum sem og gouache, ógagnsærri mynd af áðurnefndri málningu. Vatnslita húðflúrin sem við sjáum í dag eru búin til með bjartri og víðáttumikilli litatöflu, en það hefur ekki alltaf verið raunin. Takmarkanir á aðallitum rauðum, bláum, gulum og grænum voru oft einu húðflúrararnir í gamla skólanum sem hægt var að vinna með á þeim tíma þegar blikk og nútíma húðflúr tóku við sér. Þessi litarefni eldast best ekki aðeins á pappír, heldur einnig á húð.

Seint á 19. og snemma á 20. öld dreifðist leifturhúðflúrið um heiminn í gegnum kaupmenn, sjómenn og listamenn. Mikil eftirspurn var eftir nýrri og frumlegri hönnun, auk þess sem húðflúrarar fengu tækifæri til að deila eignasafni sínu. Vatnslitaflass var fljótlegasta og auðveldasta leiðin til að gera þetta, og mörg af flassblöðunum frá þessum tímum eru enn til og hvetja til vatnslita húðflúranna sem við sjáum í dag.

Vatnslita húðflúrtækni

Þrátt fyrir að flestir húðflúrlistamenn hafi notað vatnslitamiðil til að mála blossa sína, er stílfræðilegur munur á hefðbundnum listamönnum og vatnslitalistamönnum strax auðþekkjanlegur. Auðvitað mun ástúð og hlutdrægni hvers listamanns náttúrlega ráða persónulegri fagurfræði hans, en notkun grunnsins, eða skortur á honum, er mismunandi á milli stílanna tveggja.

Vandamál öldrunar

Hvort sem fríhendis, abstrakt, grasafræðilegar myndir eða fullkomnar eftirlíkingar af frægum málverkum, þá treysta vatnslita húðflúrarar á notkun lita og fljótandi tækni í verkum sínum. Hins vegar er skortur á svörtu áhyggjuefni fyrir marga húðflúrara, sem halda því fram að notkun svartra útlína komi í veg fyrir að litarefnin dreifist og dreifist. Helsta vandamálið við stutt vatnslita húðflúr er að þau eru sögð halda ekki lögun sinni og skilgreiningu án þess að hafa svarta útlínuna.

Sumir vatnslitafræðingar hafa útkljáð deiluna með því einfaldlega að nota svörtu „beinagrindina“ sem „viðmót“ til að halda litunum á sínum stað. Aðrir halda því fram að það að snerta húðflúr sé fullkomlega eðlilegt fyrir hvaða húðflúr sem er, þar á meðal vatnslitastykki, og að það sé í raun ekki vandamál.

Raunin er sú að hefðbundnir húðflúrarar nota svartar útlínur í starfi sínu vegna þess að blekið er kolefnisbundið. Þegar það hefur verið sprautað inn í húðina verður svarta kolefnisblekið að „stíflu“ eða vegg til að halda litnum á sínum stað, þannig að vandamálið við að dreifa blekinu er ekki vandamál og liturinn helst á sínum stað. Án þess svarta kolefnisveggs hafa litirnir sem notaðir eru í vatnslita húðflúrstíl tilhneigingu til að hverfa og hverfa hraðar en litir sem notaðir eru venjulega.

Að lokum er þetta spurning um persónulegt val og hvað safnarinn vill.

Burtséð frá röksemdafærslunni er oft erfitt að hunsa fegurð fagurfræði og hönnunar.

Byggt á elstu og fáguðustu myndlist sem frægir listamenn og myndskreytir hafa notað um aldir, halda vatnslita húðflúr áfram hefð sem oftast sést í galleríum og söfnum. Þetta er oft það sem húðflúrsafnarar eru að leita að; að nota húðina sem gangandi striga fyrir mjög hæfa handverksmenn.

Eftirtektarverð í fegurð og glæsileika, undirstrikar oft það besta sem náttúruheimurinn hefur upp á að bjóða, vatnslita húðflúr eru stefna sem ólíklegt er að sjái fyrir endann á í bráð.