» Greinar » Chicano húðflúr: rætur, menningarlegar tilvísanir og listamenn

Chicano húðflúr: rætur, menningarlegar tilvísanir og listamenn

  1. Guide
  2. Stíll
  3. Chicano
Chicano húðflúr: rætur, menningarlegar tilvísanir og listamenn

Þessi handbók um Chicano húðflúr lítur á sögulegar rætur, menningarlegar tilvísanir og listamenn sem hafa einnig náð tökum á handverkinu.

Ályktun
  • Chicano listamenn hafa öfluga heimspekilega og pólitíska arfleifð og þessi húðflúrstíll endurspeglar það.
  • Fangamenning, sem hefur haft mikil áhrif á Chicano húðflúrlist síðan á fjórða áratugnum, tengist mestu handtökum, sem oft voru fylgifiskur útlendingahaturs félagslegra afla gegn innflytjendum.
  • Fangafangar smíðuðu heimagerða húðflúrvél og með því að nota aðeins svarta eða bláa blekið sem þeir áttu, teiknuðu þeir það sem þeir þekktu best.
  • Atriði úr gangsteralífi, fallegar konur, liprar lágfarar, áletranir, kaþólsk helgimynd - allt þetta varð grundvöllur Chicano húðflúranna.
  • Chuco Moreno, Freddy Negrete, Chui Quintanar, Tamara Santibanez, Mister Cartoon, El Weiner, Panchos Plakas, Javier DeLuna, Jason Ochoa og José Araujo Martinez eru allir mjög virtir listamenn fyrir Chicano húðflúrin sín.
  1. Sögulegar rætur Chicano húðflúrsins
  2. Menningarlegar tilvísanir í Chicano húðflúrum
  3. Chicano húðflúr táknmynd
  4. Tattoo listamenn hjá Chicano Tattooing

Payas, gróðursælar rósir, Virgin Marys og flókin rósakrans eru það fyrsta sem kemur upp í hugann þegar þú hugsar um Chicano húðflúr. Og þó að það sé satt að þetta séu nokkrir af aðalþáttum stílsins, þá hefur þetta tiltekna húðflúrbrot dýpt eins og sumt annað. Frá sögu Los Angeles til forna Aztec gripa og jafnvel rómversk-kaþólskrar helgimyndafræði, þessi leiðarvísir um Chicano húðflúr lítur ekki aðeins á sögulegar rætur, stílfræðilegar og menningarlegar tilvísanir, heldur einnig listamennina sem hafa náð tökum á handverkinu.

Sögulegar rætur Chicano húðflúrsins

Sléttir gráir tónar undirstrika lýsandi nálgun við mikið af Chicano húðflúrhreyfingunni. Miðað við rætur hans í blýants- og kúlupunktateikningu kemur það ekki á óvart að stílfræðilega sameinar listaverkin þessar aðferðir við ótrúlega ríkan menningarlegan bakgrunn. Þó að margir þekki verk Fridu Kahlo og Diego Rivera hafa aðrir listamenn eins og Jesus Helguera, Maria Izquierdo og David Alfaro Siqueiros einnig verið í fararbroddi í mexíkóskri listsköpun. Verk þeirra, ásamt öðrum suður-amerískum listamönnum, beindust aðallega að því að lýsa pólitískum átökum, fjölskyldumyndum og myndskreytingum af daglegu lífi. Þó að þessi verk kunni að virðast langt frá nútíma Chicano húðflúrum, þá skýra fígúratískar rannsóknir og lýsandi nálgun sem sameina raunsæi og súrrealisma að hluta hvers vegna mikið af Chicano samtímalist hefur það sérstaka útlit sem hún er þekkt fyrir.

Eins og með margar listhreyfingar er hægt að fá fagurfræði og tækni að láni, en það sem er sérstakt við þennan húðflúrstíl er menningin og fortíðin á bakvið hann; Chicano listamenn hafa öfluga heimspekilega og pólitíska arfleifð. Með sögu sem inniheldur róttæklinga eins og Francisco Madero og Emiliano Zapata, er engin furða að frá mexíkósku byltingunni til Pachuco menningarinnar snemma á fjórða áratugnum og víðar, hafa félagspólitísk skrif og aðgerðir haft mikil áhrif á nútíma Chicano húðflúr. Jafnvel fyrir 1940, þegar mexíkósk amerísk ungmenni og meðlimir annarra minnihlutamenningar notuðu Zoot Suits til að lýsa óánægju sinni með hefðbundin bandarísk stjórnmál og stjórnmál, var listræn stíltjáning oft notuð sem áhrifaríkt tæki. Freskumyndir voru líka oft notaðar í díalektískum samræðum um borgaraleg lög og stjórnvöld.

Menningarlegar tilvísanir í Chicano húðflúrum

Ástæðan fyrir því að svo mikið af Chicano húðflúrstílnum finnst svo persónulegt er sú að svo er. Innflytjendur sem lögðu leið sína frá Mexíkó til hluta af Texas og Kaliforníu neyddust til að vera jaðarsettir vegna hömlulauss kynþáttafordóma, stéttarhyggju og mismununar. Þó að þetta olli harðri baráttu fyrir farandfólkið, þýddi það líka að menning þeirra var vernduð og haldið ósnortinni í kynslóðir. Þegar fólksflutningar náðu hámarki frá 1920 til 1940, börðust mörg ungmenni í Chicano gegn óbreyttu ástandi. Árið 1943 náði þetta loks hámarki í Zoot jakkafötaóeirðunum sem komu af stað með dauða ungs rómönsku karlmanns í Los Angeles. Þetta kann að virðast ómerkilegt í bakgrunni Chicano húðflúrstílsins, en þetta var ekki fyrsta og ekki síðasta tilvikið um bælingu á tjáningu menningar. Það er ekkert leyndarmál að mikið af þessum átökum leiddi til handtöku, sem oft var fylgifiskur útlendingahaturs samfélagsins á innflytjendur. Þessi pólitíska beygja hafði án efa tafarlaus áhrif á Chicano fagurfræði.

Eftir andlát pachuco undirmenningarinnar breyttist lífið í Los Angeles. Krakkar skiptu á Zoot jakkafötunum sínum fyrir stökka kakí og bandana og endurskilgreindu hvað það að vera Chicano þýddi fyrir þeirra kynslóð. Stílfræðilegar nálganir komu fram sem voru undir beinum áhrifum frá lífinu á bak við lás og slá. Með því að nota fáu efnin sem þeir áttu í fangelsinu eða barrio sem dreifðu í Los Angeles landslagið, sóttu listamennirnir innblástur beint frá eigin lífsreynslu. Atriði úr klíkulífi, fallegar konur, sléttir bílar með filigree letri og kaþólskir krossar þróuðust fljótt úr handteiknuðum myndskreytingum eins og kúlupennaskreyttum vasaklútum og rúmfötum sem kallast Paños í helgimynda Chicano húðflúr. Fangarnir notuðu einskæra hugvitssemi til að setja saman heimatilbúna húðflúrvél og með því að nota aðeins svarta eða bláa blekið sem þeir stóðu til boða sýndu þeir það sem þeir þekktu best. Eins og flestir sem hafa brennandi áhuga á listinni að húðflúra, var þetta handverk notað sem leið til að eiga líkamann, tjá sig og sýna nálægð við það sem var næst.

Reyndar eru flækjur Chicano húðflúrmyndafræðinnar svo flækt í sögu þjóðernisóróa og framsækins sjálfstæðis að það getur verið erfitt fyrir utanaðkomandi að skilja. Hins vegar er það svo órjúfanlegur hluti af menningu vestanhafs að margir af aukaþáttum fagurfræðinnar hafa verið teknir upp af almennu samfélagi, sem gerir það aðgengilegra og almennt metið. Kvikmyndir eins og Mi Vida Loca og neðanjarðartímaritið Teen Angels fela í sér anda stíls sem gæti hafa verið sóttur í ofbeldisfulla fortíð en var hrein afurð ástar og ástríðu. Opnun verslana eins og Good Time Charlie's Tattooland og listamenn eins og Freddy Negrete, stofnendur Los Angeles Chicano samfélagsins frá áttunda áratugnum til dagsins í dag, hafa fært fagurfræði í fremstu röð í húðflúrsamfélaginu. Cholas, Payasas, Lowriders, áletranir, tár sem tákna hina týndu: allt þetta og fleira hefur verið lífstíll sem lýst er í ýmsum listum, þar á meðal Chicano húðflúrum. Þessi listaverk hljóma svo djúpt hjá fólkinu í samfélaginu vegna þess að þau eru beinlínis innblásin af eigin sögu, eigin sögu. Til marks um kraft þessara mynda er að umfang og viðurkenning þessarar tegundar heldur áfram að aukast.

Chicano húðflúr táknmynd

Eins og raunin er með flestar táknmyndir um húðflúr eru mörg Chicano húðflúrhönnunarhugtök mikilvæg. Margar af þessum kjarnahönnun eru samtvinnuð hliðum Chicano menningarinnar. Húðflúr með lowriders, annar máttarstólpi seint á fjórða og fimmta áratugnum sem var á móti enskri fagurfræði, pitbull, teningar og spilastokka, tala við lífsstíl Los Angeles. Húðflúr sem sýna cholos með „drive or die“ ungunum sínum eru önnur hönnun sem blandaði oft saman þakklæti fanga fyrir bílamenningu og þrá eftir elskunni að utan. Kannski eru Payasas, sem þýðir "trúður" á spænsku, meðal frægustu mynda í þessum stíl. Innblásin af dramatískum og kómískum grímum sem þær líkjast oft, vísa þessar andlitsmyndir til jafnvægis erfiðleika og lífshamingju. Orðatiltækið "Smile now, cry later" fylgir líka oft þessum verkum. Heilög hjörtu, María mey, sykurhauskúpur, biðjandi hendur og þess háttar eru allt myndir sem eru fengnar að láni úr skjalasafni rómversk-kaþólskra tákna og dýrlinga; þessi trú er víða þekkt í Norður-Ameríku og um 1940% af mexíkóskum íbúa iðka hana einir.

Tattoo listamenn hjá Chicano Tattooing

Margir húðflúrarar sem vinna í Chicano húðflúrstílnum eru sjálfir hluti af Chicano samfélaginu. Það er mikilvægur þáttur í varðveislu og virðingu arfleifðar sem gerir eignaupptöku erfitt; það getur verið erfitt að endurtaka myndir ef það er enginn raunverulegur skilningur og persónuleg tengsl. Hins vegar er hönnun svo útbreidd í sögu húðflúrsins að margir listamenn hafa náð tökum á fagurfræðinni og hjálpa til við að varðveita og breiða út þennan óaðskiljanlega hluta húðflúrmenningar. Chuco Moreno, Freddy Negrete, Chui Quintanar og Tamara Santibanez eru í fararbroddi í nútíma Chicano húðflúr. Eins og í hvaða listrænu átt sem er, getur hver listamaður unnið innan ramma stílískrar helgimyndafræði, sem gefur henni persónulegri blæ. Frá svörtu og gráu raunsæi til grafítskreytinga og jafnvel amerískan hefðbundna Chicano stíl, Chicano húðflúrstíllinn sameinar marga þætti húðflúrmenningar í fallegu úrvali af tækni og myndefni. Aðrir listamenn með sérstakan persónulegan stíl eru Freddy Negret, Mister Cartoon, El Whyner, Panchos Placas, Javier DeLuna, Jason Ochoa og Jose Araujo Martinez. Þrátt fyrir að margir þessara húðflúrlistamanna fylgi ekki nákvæmlega einum eða öðrum stíl, þá er ljóst að hver og einn kann að meta sína menningu og reynslu. Þetta endurspeglast greinilega í virtu starfi þeirra.

Það er erfitt að hugsa um Chicano húðflúr án allra sögulegu, pólitísku og heimspekilegu tenginganna. Mikið af sögulegu og félags-pólitísku starfi sem framleitt var í fortíðinni á enn átakanlega við í dag. En það er hluti af því sem gerir stílinn svo áhrifaríkan. Menningin kom fallega fram í gegnum þetta listform og heldur áfram að hafa áhrif á fólk um allan heim.

JMChicano húðflúr: rætur, menningarlegar tilvísanir og listamenn

By Justin Morrow